James Newitt, oásis
Emily Wardill, noite após dia
Apresentado pelo Museu do Sábado na Estação Ferroviária de Adelaide

O escritor Eugene Thacker disse: “O mundo está cada vez mais impensável – um mundo de catástrofe planetária, pandemias emergentes, mudanças tectônicas, clima estranho, paisagens marítimas encharcadas de óleo e a ameaça secreta e sempre iminente de extinção. Apesar das nossas preocupações, desejos e anseios diários, torna-se cada vez mais difícil compreender o mundo em que vivemos e do qual fazemos parte. Enfrentar essa ideia é enfrentar um limite absoluto de nossa capacidade de entender adequadamente o mundo.”

Às vezes, é preciso arte visual, e talvez poesia, para fornecer uma resposta adequada a essa linha de pensamento.

dois curtas-metragens, oásis por James Newitt e noite após dia por Emily Wardill – a atual oferta do Adelaide Festival do Saturday Museum e em exibição no North East Concourse da Adelaide Railway Station – explora aspectos desse sentimento de pertencimento ou não pertencimento ao mundo.

As duas obras têm algumas coisas em comum. Newitt, bolsista de sábado da UniSA 2012-13, vive e trabalha em Hobart e Lisboa, Portugal. As características de sua prática são a exploração expandida de situações sociais, culturais e ambientais específicas e o desenvolvimento de relacionamentos duradouros com indivíduos e comunidades. O artista britânico Wardill vive e trabalha em Lisboa e Malmö, na Suécia. Seus filmes, fotografias e objetos examinam aspectos da percepção e comunicação, bem como o papel da imaginação na construção da realidade.

Newitt convidou Wardill para expor ao lado dele no Festival de Adelaide e seus filmes compartilham um senso de narrativa. Newitt obteve arquivos online e documentos impressos da criação de uma micronação na década de 1960, quando uma plataforma de armas abandonada da Segunda Guerra Mundial (HM Fort Roughs) foi apropriada por Paddy Roy Bates e um principado chamado Sealand proclamado. Junto com outras plataformas de canhão em desuso no Mar do Norte, esta estrutura era famosa como uma estação de rádio pirata.

oásis oferece como um documento de estalar de dedos – tiros de drone sensuais, cortes de salto e interação habilidosa entre close-ups, zooms e retrocessos. O artista deve ter escalado esta instalação. Mas a notícia é que Newitt nunca esteve lá e não tem intenção de ir. Sua sugestão é que este lugar é tanto uma quimera quanto um lugar físico. Na sua mira está a ideia de alguém que quer criar uma utopia como modo de vida no mundo.

A convincente reconstrução visual de Sealand de Newitt a partir de fontes publicamente disponíveis é em si uma metáfora para a forma como construímos uma espécie de realidade para alimentar sonhos. Movendo seus módulos visuais como peças de xadrez, ele constrói um plano de jogo que leva o espectador a um ponto final, além dos mares agitados que ameaçam engolir esse ultrajante skerrick de invenção humana, em direção ao tipo de futuro que Thacker prevê – tecnologia em aliança com a natureza. E se a humanidade não aguentar, então se afaste.

Os close-ups de contêineres de dados de aço cheios de nitrogênio instalados pela Microsoft adormecidos pacificamente no fundo do oceano (data centers) parecem uma utopia de segurança de dados. Então o futuro está em boas mãos? Nossos encontros podem durar mesmo que todos nós tenhamos partido. Que pensamento reconfortante.

James Newitts oásis ‘entrega como um doco com os dedos estalando’. Foto: Sia Duff / Incluído

Wardill’s noite após dia também se apresenta como uma espécie de narrativa. É uma mistura de facto e ficção – composta por uma falsa relação mãe-filho entre três pessoas reais que vivem na Lisboa contemporânea. A “mãe” é a lendária Isabel do Carmo, que co-liderou as Brigadas Revolucionárias em Portugal que ajudaram a derrubar a mais longa ditadura fascista na Europa, e os “filhos” são dois jovens, Alexander Bridi e Djelal Osman – astrofísicos, a única start-up em Lisboa que explora as possibilidades de computadores programados que reconhecem imagens em movimento. A complexidade desta narrativa é alcançada através do uso de Wardill de uma ampla gama de técnicas de colagem cinematográfica para transmitir estados de espírito associados não apenas ao medo e às estratégias da vida sob uma ditadura, mas também ao desafio de entregar lições políticas duramente conquistadas para um indivíduo aspirante deixa para a geração.

Sem a presença constante de voice-overs, este filme faria pouco sentido para quem não conhecesse as amargas experiências de gerações de portugueses que viveram sob o regime do Estado Novo de António Salazar (1933-1974). Mas mesmo com um bom conhecimento deste período da história portuguesa, o desafio de conciliar os elementos ficcionais e a colagem de imagens dominadas pela escuridão e iluminação ocasional é considerável.

noite após dia, de Emily Wardill, é uma mistura de fato e ficção. Foto: Sia Duff / Incluído

A comunhão que noite após dia informa oásis pode ajudar. Ambos os filmes são em parte sobre a ideia de utopia. A micronação de Newitt, Sealand, representa um sonho de liberdade da autoridade do Estado. A história de Isobel do Carmo descreve tentativas de grupos de resistência de criar uma nova sociedade, uma utopia. O empreendimento de Bridi e Osman de inventar uma nova tecnologia para capturar e reviver imagens em movimento também fala de uma nova ordem mundial onde jogos de simulação de computador (machinisma) estão redefinindo a percepção da realidade.

A arte de conversas falsas no contexto de tecnologias emergentes que alteram a realidade ressalta a natureza instável desse sonho compartilhado intergeracional de uma sociedade melhor. Tratar noite após dia como um poema de tom envolvente e se deixe levar pelo imaginário, caso contrário, você está procurando uma narrativa formal que não existe.

O trabalho de Newitt e Wardill se sente em casa nos espaços pós-industriais dos antigos escritórios administrativos da Estação Ferroviária de Adelaide. Adelaide tem uma forte tradição de exigir que seu público de arte às vezes abandone as garantias insípidas do cubo branco e abrace o lado selvagem. Talvez este espaço, que tem uma atitude intrusiva semelhante à Carriageworks de Sydney, possa continuar a cumprir esse papel depois do festival.

James Newitts oásis e Emily Wardills noite após dia você está mostrando no saguão nordeste da Estação Ferroviária de Adelaide, depois de ser realocado no Museu do Sábado devido a um rompimento do cano principal. As exposições vão até 18 de março como parte do programa do Festival de Adelaide.

Leia mais sobre o Adelaide Festival aqui no InReview.